De in New‑York geboren Serene Meshel‑Dillman begon met haar danscarrière aan de School of American Ballet. Terwijl Serene in de schaduw van George Balanchine opgroeit, kent ze het hartzeer en de uitdagingen van ‘hoe je tot de Notenkraker komt’.
Na haar studie aan Melissa Haydens school en de Alvin Ailey School ging Serenes formele dansopleiding gracieus over naar het Main Street Dance Theater waar ze haar diploma aan de Universiteit van Vermont behaalde.
Een korte periode in de reclamewereld van New York City zorgde voor een verandering in zowel haar carrière als waar ze woonde, aangezien haar liefde voor het visuele medium haar van de Oostkust naar het westen nam. Door haar professionele inzicht, gecombineerd met haar artistieke kijk, steeg ze snel in de wereld van het producen van tv‑reclames. Ze vergat echter nooit haar eerste liefde voor ballet. En na twintig jaar reclame te hebben gemaakt en mensen te hebben gefotografeerd, was het maken van een documentaire een natuurlijke ontwikkeling in haar dynamische carrière.
Tijdens deze overgang merkte Serene dat het proces van het producen en regisseren van een documentairefilm een unieke test was van vaardigheden, zowel organisatorisch als artistiek. Haar niet aflatende vermogen om ‘nooit met nee genoegen te nemen’ hielp haar goed. Serene genoot van de uitdaging, van de mensen die ze ontmoette en beïnvloedde, en van de beloning om het verhaal tot leven te zien komen. Ze werkt al aan haar volgende filmproject en blijft zo vaak mogelijk dansen.
Het Notenkraker-ballet wordt tijdens de kerstdagen in steden over de hele wereld opgevoerd. We houden van het tijdloze verhaal, maar wat is er echt voor nodig om dit ballet elk jaar weer te producen? De documentaire Getting to the Nutcracker neemt je mee naar binnen en toont je de grote inspanning die geleverd wordt bij het verzamelen van de middelen, het bijeenbrengen van de vrijwilligers, het casten van de dansers, het repeteren en organiseren van de optredens van dit klassieke ballet.
Regisseur Serene Meshel‑Dillman, een voormalige danseres van de School of American Ballet en een producer van tv‑reclames, geeft je een intieme blik achter de schermen van de dansers, hun leraren en familie. De Marat Daukayev School of Ballet, in Los Angeles, geleid door de voormalige Kirov-ster, stond ons toe om alles op te nemen: de audities, de strikte uren van training en repetities, de vreugde van het krijgen van een belangrijke rol en de pijn van zo’n rol niet krijgen. De balletdansers (jongens en meisjes van 3-18 jaar) worden geprofileerd – gepassioneerde mensen die, met hun familie, ongelofelijke offers brengen in termen van tijd en geld, gewoon om te kunnen dansen. En het beste van alles is dat je deze dansers leert kennen. Je hoort over hun dromen en deelt hun triomfen en talloze onverwachte wendingen. Je ziet het allemaal, van getalenteerde tienerartiesten met een toekomst in de danswereld tot de jongere, lieve kinderen die opgewonden op het podium staan.
Welkom bij de Scientology Network Documentary Showcase.
Van fundamenteel belang voor Scientology is de humanitaire missie, die een buitengewone omvang heeft en nu zo’n 200 landen beslaat. Daarbij inbegrepen zijn programma’s voor mensenrechten, menselijke waardigheid, geletterdheid, moraliteit, drugspreventie en hulp bij rampen.
Om die reden, biedt het Scientology Network een platform voor onafhankelijke filmmakers die de visie van het bouwen van een betere wereld omarmen.
